Συνδυάζοντας τον ευρωπαϊκό εξπρεσιονισμό με την αμερικανική δημοφιλή κουλτούρα, ο André Butzer άρχισε να ζωγραφίζει μέσα από τις καλλιτεχνικές και πολιτικές ακραίες καταστάσεις του 20ού αιώνα. Με εκτενείς επιρροές από προσωπικότητες όπως οι Friedrich Hölderlin, Edvard Munch, Walt Disney και Henry Ford, ανέπτυξε ένα φανταστικό σύμπαν γύρω από την κοσμοπολίτικη αποικία NASAHEIM. Εκεί κατοικεί ο Peace-Siemens, ένα φιλικό σχήμα κεφαλής που συνδυάζει ουτοπικές ιδέες με την οικονομική σκέψη του αναδυόμενου μαζικού καταναλωτισμού, ενώ μια φιγούρα όπως ο Wanderer προσφέρει ρομαντικές προβολές και ο Shame-Human αναπαριστά τις πολιτικές μνήμες του παρελθόντος. Αυτό το σύμπαν προσφέρει θεματική βάθους στους καμβάδες, με τους χαρακτήρες να δρουν ως πρωταγωνιστές του χρώματος, περιβάλλοντας το N-House, το σπίτι όλων των χρωμάτων, με το στυλ που ο καλλιτέχνης έχει ονομάσει “Εξπρεσιονισμός Επιστημονικής Φαντασίας.”

Μερικά χρόνια μετά την είσοδο στον νέο χιλιετή, τα χρώματα απέκτησαν ζωή και αναπτύχθηκαν σε αφηρημένες ζωγραφιές με γραμμές που ελεύθερα κινούνται στον καμβά. Κοντά στα όρια της ζωγραφικής, από το 2010 και έπειτα, ο Butzer εξερεύνησε τις θεμελιώδεις διαστάσεις και τις δυνατότητες της ζωγραφικής έκφρασης στις φαινομενικά μαύρες επιφάνειες των N-Paintings του. Εκείνη την εποχή, ο Butzer μετέφερε τη βάση του στην Καλιφόρνια το 2018, ζωγραφίζοντας εξωτερικά καθόλη τη διάρκεια του χρόνου. Τα έργα που προκύπτουν ξεχειλίζουν από χρωματική φρεσκάδα, μια εκτεταμένη οικογένεια γραμμών και μορφών με νέες στάσεις, που έχουν διευρυνθεί από τις εμπειρίες τους στα άκρα της αφαίρεσης.

Αυτή η αναθεωρημένη και ενημερωμένη έκδοση καλύπτει όλο το φάσμα του έργου του Butzer από το 1999 έως το 2023, με την εξέλιξη των έργων να αποκτά σχεδόν μουσική ώθηση ανάπτυξης, επιστροφών και νέων αρχών. Οι πίνακες εναλλάσσονται με σύγχρονα αποσπάσματα από τον καλλιτέχνη που φωτίζουν τη ιδιότυπη θέση του ως υπόβαθρο της δουλειάς, καθώς και φωτογραφίες από τα αρχεία του. Το εισαγωγικό δοκίμιο, που έχει γράψει ο Hans Werner Holzwarth, εξετάζει τις διαφορετικές φάσεις εργασίας, τοποθετώντας τις ιδέες του καλλιτέχνη σε έναν ευρύτερο διάλογο αφαίρεσης και μορφοποίησης μετά το τέλος κάθε είδους. Και, ίσως το πιο σημαντικό, οι αψεγάδιαστες, μεγάλες διαστάσεις των εικονογραφήσεων αποδεικνύουν την δεξιοτεχνία του ως χρωματιστή, γεγονός που κατατάσσει αυτόν τον καλλιτέχνη ανάμεσα στους διεθνώς πιο αναγνωρισμένους ζωγράφους της γενιάς του.